许承杰是近年来在华语影坛,尤其是台湾电影界备受瞩目的新锐导演与编剧。他的艺术启蒙与专业训练背景十分扎实,早年就读于纽约大学帝势艺术学院(NYU Tisch School of the Arts)电影制作研究所,这段留美经历为他的影像叙事奠定了国际化的视野与严谨的工业基础。在求学期间,他便展现出对社会底层人物与家庭伦理题材的浓厚兴趣。
他的成名之路始于2015年的短片作品《龙虾小孩》(Lobster Kid)。该片通过独特的视角观察边缘青少年的生存现状,在多个国际学生影展中崭露头角,体现了他对现实主义题材的敏锐捕捉力。然而,真正让他在影视行业奠定地位的作品是《孤味》。这部作品最初是他的大学毕业作品短片,灵感源自他亲生祖母的真实经历。在资深电影人廖庆松的鼓励下,许承杰将其扩展为长片剧本。
2020年,长片版《孤味》上映后引发了巨大的社会反响。许承杰以极其细腻且温润的笔触,刻画了台湾女性在家庭、传统与自我之间的挣扎与和解。该片不仅成为当年台湾本土电影的票房冠军,更在第57届金马奖上获得了包括最佳新导演、最佳改编剧本在内的六项提名,并成功助力主演陈淑芳夺得影后桂冠。
许承杰的表演风格与艺术特点在于“哀而不伤”。他擅长在琐碎的家庭日常中挖掘深刻的情感张力,不依赖强烈的戏剧冲突,而是通过精准的对白和空间调度来展现人物内心的波澜。他在影视行业中的贡献在于,成功地将具有浓厚本土气息的家庭伦理剧进行了现代化与商业化的包装,使之既具备艺术深度,又能引发大众共鸣,是当代台湾电影“生活流”叙事的杰出代表。