还有明天

剧情简介

清晨的第一缕阳光还没完全照进昏暗的地下室,伴随着一声清脆的耳光,女主角迪莉娅开启了她平凡的一天。这记耳光没有任何理由,只是丈夫伊万诺起床后的惯性动作,就像我们早上要按掉闹钟一样自然。在二战刚结束后的罗马,这就是迪莉娅的生活底色:她是三个孩子的母亲,是一个暴戾丈夫的妻子,还是一个瘫痪在床、满嘴脏话的公公的护士。 迪莉娅像一个永不停歇的陀螺,在城市的缝隙里穿梭。她不仅要操持家务,还要打好几份零工,缝补床单、修理雨伞、去诊所打针,赚来的每一分钱都要小心翼翼地藏在胸衣里。她习惯了沉默,习惯了丈夫阴晴不定的拳头,甚至习惯了这种一眼就能望到头的窒息感。直到有一天,一封意外寄达的神秘信件,像一颗投入死水的石子,在她那波澜不惊的受难史中激起了微弱却坚定的涟漪。 与此同时,大女儿玛丽莎正沉浸在订婚的喜悦中,对方是一个家境优渥的青年。迪莉娅在女儿身上看到了逃离现状的希望,但同时也隐约察觉到,某种可怕的轮回似乎正在下一代身上重演。那封信到底写了什么?是远方情人的邀约,还是改变命运的契机?在那个充满压抑与变革的1946年,迪莉娅开始在每一次挨打和劳作的间隙,悄悄筹谋一场属于她自己的、惊心动魄的越狱。

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观影点评

这部电影简直是一场视听上的奇迹,它用最复古的黑白影调,拍出了最先锋、最抓人的生命力。导演宝拉·柯特莱西非常大胆,她没有把家暴和苦难拍得苦大仇深,反而加入了一种近乎荒诞的黑色幽默。最让我震撼的一场戏,是丈夫对迪莉娅施暴时,背景音乐竟然响起了欢快的旋律,两人的撕扯缠斗被处理成了某种诡异而优雅的舞蹈。这种极度的反差非但没有消解悲剧感,反而像一把钝刀子,更深地扎进观众心里,让你看清这种暴力是如何在日常生活中被平庸化、仪式化的。 它虽然致敬了意大利新现实主义的经典风格,但骨子里却跳动着现代女性的脉搏。片中那些现代流行乐的插入神来之笔,瞬间拉近了时代距离,让你意识到,迪莉娅的困境并不只属于那个战后废墟上的罗马。电影最高级的地方在于它的点到为止,它没有沉溺于廉价的同情,而是通过一个又一个生活细节,积攒着那股名为反抗的力量。 看到最后你才会发现,所有的铺垫都是为了那个足以载入影史的有力反转。那不是一种小情小爱的逃离,而是一个阶层、一个性别的觉醒宣言。当你以为这只是一个关于隐忍的故事时,它却在结尾处爆发出了排山倒海般的尊严感。看完之后你会忍不住想站起来鼓掌,为了迪莉娅,也为了每一个在黑暗中等待明天的灵魂。这绝对是近几年最不容错过的女性题材佳作,它不仅有骨气,更有灵魂。