看这部片子的时候，你会有一种强烈的、被催眠的错觉，而这恰恰是导演沃纳·赫尔佐格最疯狂的地方。为了追求那种游离于现实之外的质感，他竟然真的在拍摄前催眠了几乎所有的演员。所以你在银幕上看到的那些僵硬的肢体、梦呓般的对白，全都是人类在潜意识状态下的真实流露。 这不仅仅是一部关于玻璃制造的电影，它更像是一场视觉上的末世交响曲。赫尔佐格把镜头对准了那些壮丽到让人窒息的自然景观，流动的云海、奔腾的瀑布，在配乐的渲染下，仿佛大自然本身就在发出愤怒的咆哮。那种油画般的构图，每一帧都像是从十八世纪的风景画里直接剪裁下来的。 我最着迷的是它对人类文明脆弱性的隐喻。玻璃这种物质本身就是矛盾的结合体：它极其坚硬，却又一触即碎；它美丽夺目，却也冰冷无情。当一个群体把生存的意义全部寄托在一种虚幻的美学秘方上时，崩溃往往就在一瞬间。 影片结尾处那个突然转场到世界尽头小岛的段落，简直是神来之笔。它从那种压抑的村镇氛围中猛然抽离，带你去看那些在无尽大海上划船的人。那一刻你会突然意识到，原来在旧世界的废墟之外，总有人在为了寻找那一点点未知的真相而永不停歇。如果你喜欢那种充满哲学思辨、视觉风格极其强烈的艺术片，这部作品绝对会让你在看完后，对着天花板发呆好久。