少女莫夏特 / 少女穆夏特 / 少女穆谢特 / 莫赫特 / 慕雪特 / 穆赛特 / 慕雪德(港)
一只沾满泥巴的木鞋狠狠踢向路边,溅起的泥点落在了那些嘲笑声中,这是十四岁少女穆谢特对世界唯一的反击。在罗伯特·布列松的镜头下,法国乡间那如画的风景消失了,取而代之的是一种近乎窒息的冷酷与荒凉。穆谢特就像一个在荆棘丛中沉默行走的生灵,她的肩膀上扛着远超年龄的重担:家里是烂醉如泥、动辄挥拳的父亲,床上是奄奄一息、只能发出微弱喘息的母亲,怀里还有个啼哭不止、嗷嗷待哺的幼弟。 她在学校是异类,在家里是苦力,在镇上是被窥视和欺凌的对象。然而,这个小姑娘骨子里透着一种让人心惊的倔强,哪怕口袋里只有打工换来的几枚硬币,哪怕被父亲抢走后只能换来一记耳光,她也绝不低头求饶。转折发生在一个风雨交加的夜晚,穆谢特在幽暗的森林里撞见了一个偷猎者,那场突如其来的遭遇不仅是一场肉体上的劫难,更像是一次灵魂的放逐。当清晨的阳光再次照进那间破旧的木屋,穆谢特的世界已经彻底崩塌,而她却做出了一个让所有人都意想不到的抉择。
娜丁·诺蒂尔
主演
Jean-Claude Guilbert
Marie Cardinal
保罗·赫伯特
让·维姆内
Marie Susini
罗伯特·布列松
导演
如果说大多数电影是在做加法,用音乐和特效来煽情,那么布列松的这部杰作就是在做极致的减法。他像一位冷峻的外科医生,剔除了所有多余的修饰,只留下最原始、最真实的人性颤动。你看不到演员在“表演”,那种非职业演员特有的木讷与纯粹,反而让穆谢特的痛苦具有了一种神圣的质感。电影里的声音细节极其迷人,木鞋踩在泥泞里的吱呀声、酒瓶碰撞的清脆声、森林里的风声,这些声音构建出了一个比画面更真实的感官世界。 这部片子最震撼人心的地方在于,它描写了一个灵魂如何在极度的孤独中保持那份最后的尊严。穆谢特不是一个讨喜的角色,她浑身带刺,甚至有些阴郁,但正是这种拒绝被同化的野性,让她在那个虚伪、自私的小镇里显得格外耀眼。观看这部电影的过程并不轻松,它会像一根细针,缓慢而坚定地刺进你内心最柔软的地方,让你在那种隐隐作痛中,思考关于苦难、怜悯以及生命终极解脱的意义。这不仅是一部电影,更是一首关于绝望与高贵的视觉长诗,一旦看过,那抹在草坡上翻滚的身影就再也无法从脑海中抹去。