这部作品在当年背负着巨大的压力，毕竟要在影迷心中取代市川雷藏几乎是不可能完成的任务。但松方弘树并没有选择拙劣的模仿，他赋予了眠狂四郎一种更加狂野、更具肉欲感的生命力。如果说前作是清冷孤绝的冰峰，那么这一版则像是暗流涌动的黑火，在虚无主义的内核中多了一份属于年轻人的锐气和刚猛。 导演森一生作为大映影业的功勋老将，对画面的掌控力简直到了炉火纯青的地步。电影里的光影对比极其强烈，尤其是在处理决斗场面时，那种静如处子、动如脱兔的节奏感，将武士片的暴力美学推向了一个极致。你不仅能看到刀光剑影，更能感受到那种江户末期颓废而华丽的时代氛围，仿佛能闻到银幕里飘散出的脂粉味与血腥气。 最让人着迷的还是那种深入骨髓的孤独感。狂四郎作为异教徒与日本女性的混血儿，他那复杂的身世决定了他永远无法融入社会。电影通过这种宫廷权斗的宏大背景，反衬出一个自由灵魂的孤高。哪怕周遭全是权谋与算计，他只管挥出那一记圆月，在刹那的辉煌后回归永恒的寂静。对于喜欢剑斗片或者迷恋这种暗黑美学的观众来说，这绝对是一场不可错过的感官盛宴。