大家都说让·雷诺阿是电影界的诗人，但他在这部片子里却像个顽皮的坏孩子，用手术刀般的镜头划开了中产阶级那层薄薄的尊严。这部诞生于上世纪三十年代的黑白片，至今看起依然充满了鲜活的生命力和辛辣的讽刺感。 最让人过目不忘的绝对是米歇尔·西蒙的表演，他把布杜演成了一个介于野兽与圣人之间的怪物。他那种松弛到近乎颓废的体态，和书商一家紧绷、刻意的文明举止形成了极其强烈的视觉反差。你会在大笑之余感到一种莫名的尴尬，因为布杜就像一面镜子，照出了我们每个人身上那种被社会规则压抑已久的、想要随地打滚的冲动。 雷诺阿非常天才地运用了大量的实景拍摄，塞纳河的风声和街道的嘈杂让这部电影有了一种纪录片般的质感。他没有刻意去批判谁，而是把那种自然主义的混乱直接摊在你面前。最妙的是电影对于自由的探讨，到底是被救赎进入文明的牢笼更幸福，还是回到河里当一个无家可归的流浪汉更自在？ 这不只是一部让人捧腹的爱情烂账喜剧，它更像是一则关于天性的寓言。看完之后你可能会忍不住想，如果有一天我们真的被从水里救起来，我们是该穿上那套束缚的西装去感恩戴德，还是该像布杜一样，拍拍屁股再次跳进那条属于自己的大河里去。