日本青春片总有一种化腐朽为神奇的力量，能把一件在外人看来极其琐碎、甚至有点无意义的小事，拍得比拯救世界还要热血沸腾。这部电影就像一杯在夏日午后刚从冰箱里拿出来的盐汽水，透着一股沁人心脾的清爽感，却又在气泡炸裂时带出一丝丝辛辣的成长痛楚。 高杉真宙那种自带的忧郁少年感，与角色起初那种缩手缩脚的性格契合得天衣无缝。看着他从一个连话都说不清楚的怂包，逐渐因为手中的相机而眼神变得坚定，这种细腻的心理转变远比任何大开大合的剧情都要动人。电影的视听语言极其考究，导演草野翔吾精准地捕捉到了爱知县海边的光影质感，每一帧画面都干净得像洗过一样。 最让我触动的是影片对摄影本质的探讨。在现在这个随手就能按下快门的数码时代，这种需要屏息凝神、甚至要全村人配合才能完成的宏大慢摄影，反而显出了一种近乎虔诚的仪式感。它在告诉我们，有时候为了看清生活的全貌，你必须停下来，耐心地等待光线到位，等待风停下来，等待自己真正准备好去拥抱这个世界。如果你最近觉得生活有点沉闷，甚至迷失了方向，这部电影或许能帮你找回那个失落已久的聚焦点。