这绝对是香港电影史上最毒舌也最深情的一封情书。它表面上是在疯狂解构和恶搞王家卫的文艺腔调，实际上却用一种近乎撒欢的方式，向那个群星璀璨的粤语片时代致敬。黄子华那种自带的冷面滑稽，把一个装腔作势却又处处碰壁的导演演活了，他每一次试图耍帅失败的瞬间，都是对电影创作最辛辣的自嘲。 最让人拍案叫绝的是吴镇宇和罗嘉良的表演，他们不是在演戏，简直是在玩灵魂附体。那种刻意模仿旧时代影星的拿腔拿调，配上浮夸的造型，非但不让人觉得尴尬，反而有一种跨越时空的化学反应。整部片子就像是一场大型的迷影派对，你会看到无数经典电影的影子被拆解再重组，在密集的笑料背后，藏着一种对电影工业变迁的淡淡乡愁。 它最动人的地方在于，它并没有一味地厚古薄今，也没有盲目崇拜先锋。它在欢笑中探讨了一个永恒的命题：电影到底是创作者孤芳自赏的梦境，还是与观众共振的桥梁？当你看着王晶卫在那个简陋的摄影棚里，从最初的鄙夷到最后的融入，你会发现，无论技术如何更迭，那种属于电影最原始的生命力，永远藏在那些看似土气的欢笑与泪水之中。如果你想找回那种纯粹的、不掺杂质的观影快乐，这部电影就是最好的时光机。