艾丽丝说华妲(港) / 听瓦尔达说 / Varda by Agnès
一位留着标志性双色蘑菇头、身材娇小的老太太,气定神闲地坐在舞台中央的导演椅上。她背后是一块巨大的银幕,面前是满座的观众,而她正像个顽童一样,指挥着光影的魔术。这位就是被誉为法国新浪潮祖母的阿涅斯·瓦尔达。 在这部名为阿涅斯论瓦尔达的作品里,九十岁高龄的她并没有打算写一份四平八稳的自传,而是亲手拆解了自己的整个艺术人生。镜头随着她的讲述,从巴黎的街头跳跃到加州的阳光下,又闪回到那些黑白胶片的黄金时代。她分享自己如何捕捉那些被世人遗忘的拾荒者,如何用镜头去触摸墙壁上的纹路,甚至大方地展示那些失败的实验。 这不仅仅是一场关于电影的大师课,更像是一场跨越时空的告别漫步。她带着我们走进她的私人博物馆,指着那些充满奇思妙想的装置艺术和胶片拷贝,毫无保留地展示她创作背后的秘密。就在你以为已经看透了这位老奶奶的套路时,她又会用一个调皮的转场或是一个冷幽默,让你意识到这位九十岁的灵魂里依然住着一个十九岁的少女。
阿涅斯·瓦尔达
导演
桑德里娜·博内尔
主演
Nurit Aviv
看这部电影就像是在一个暖洋洋的午后,坐在自家的阳台上听一位睿智又调皮的长辈讲那过去的故事。瓦尔达最迷人的地方在于,她从未把自己关在艺术的象牙塔里,她始终在行走,始终在观看。 她提出的三个关键词:灵感、创作、分享,贯穿了整部片子。你会发现,她对世界的好奇心从未因为皱纹的增加而减少半分。她能把心碎的往事说得云淡风轻,也能把枯燥的电影理论讲得妙趣横生。电影里那些拼贴式的剪辑,就像她的人生一样,充满了偶然的惊喜和刻意的温柔。她把电影变成了流动的建筑,把生活变成了永恒的底片。 最让人动容的是那种坦然。当她站在海滩上,看着潮水渐渐抹去沙滩上的足迹,你感受不到告别的悲伤,只觉得生命如潮汐般宏大而宁静。这不仅是给影迷的一封情书,更是给所有热爱生活的人的一剂强心针。她用一辈子的时间告诉我们,电影可以是一面镜子,也可以是一扇窗,但最重要的,它必须是一颗持续跳动、对万物保持怜悯与好奇的心。看完之后,你会想立刻出门走走,去重新审视那些被你忽略的日常风景。